11月28日到29日，在武漢舉行的第三屆全國人力資源服務業發展大會上，“西蘭卡普織錦師”代言人譚艷華、譚艷賓向來賓介紹制作巧思，展位前擺放著姐妹倆開發出的各種包含西蘭卡普元素的創意產品。

她們曾是舞臺上的民族舞演員，如今選擇回歸鄉土，用一雙巧手，將承載土家族千年生活智慧的土家織錦“西蘭卡普”從武陵深山帶向國際時裝周，甚至走上國際會議的舞臺。

一場非遺的深情轉身

譚艷華與譚艷賓這對相差僅1歲的姐妹人生軌跡幾乎重疊：從小學同桌到藝校室友，再到一同考入歌舞團，相伴跳了10多年民族舞。

2014年，她們決定轉型創業，將目光投向了西蘭卡普。

起初，她們只是簡單地將西蘭卡普的紋樣印在服裝上作為點綴，結果，在市場競爭中受挫。這讓她們意識到：只有真正掌握這門手藝，才能賦予它持久的生命力。

在恩施州一個偏遠村落，當一方保存完好的傳統西蘭卡普出現在眼前時，姐妹倆激動不已：“那一刻，仿佛有種刻在骨子里的親切感。”

西蘭卡普，意為“花鋪蓋”，是土家族姑娘出嫁時親手織造的嫁妝，一針一線皆寄托著祝福。2006年，它被列入首批國家級非物質文化遺產。

2016年七夕，經多方打聽，穿著時尚的姐妹倆站在了西蘭卡普國家級非遺傳承人劉代娥的織機前，卻被老人潑了冷水：“年輕人吃不了苦，怕是學幾天就走了。”

正值盛夏，小屋悶熱難耐，她倆每天靜坐織機前八九個小時，挑紗、引線、打結，手指磨得紅腫，汗水浸透衣衫。一個月后，當她們熟練織出“四十八勾”紋樣時，終于打動了師傅。

那段日子，姐妹倆跟著劉代娥不僅學會紡線、染色、挑織等全套技藝，更聽師傅講述了許多西蘭卡普背后的故事——“桌子花”源自土家族待客的八仙桌，“粑粑架花”藏著豐收的喜悅……每一種紋樣都是一份民族的記憶。

“離開時，我們每人扛了一臺織機回武漢。”譚艷賓說。

讓古老織錦“活”起來

到武漢后，姐妹倆嘗試將手工編織的西蘭卡普融入服裝設計，可事業還是不溫不火。“武漢是現代化都市，沒有土家文化的氛圍，消費者對西蘭卡普的接受度不高。”

2020年初，疫情來襲，望著倉庫里堆積的織錦，姐妹倆徹夜長談達成共識：“西蘭卡普的根在恩施，我們得回去！”

這一年，離開家鄉近20年的姐妹倆，帶著織機重返恩施市，卻發現眼前的家鄉既熟悉又陌生——西蘭卡普和許多非遺一樣，面臨著傳承斷層、與現代需求脫節、市場化不足等困境：會織的老匠人越來越少，年輕人不愿學，產品還是停留在“花鋪蓋”的老樣子。

“沒有工人，就找老織娘當師傅；沒有學員，就辦免費培訓班。”姐妹倆租下廠房，尋訪散落民間的西蘭卡普藝人，邀請她們來基地任教。在政府部門幫助下，第一期培訓班報名時，來了近100人，大多是當地留守婦女。

更令人稱道的是，她們還與3位木匠合作，耗時1年，將傳統腰裹斜織機改良為輕便的“兩用織錦機”，不僅便于教學，也方便殘障人士操作。2023年，這項創新獲得了國家實用新型專利授權。

一名殘障學員在學會織錦后，不僅月入3000多元，還成為培訓老師，重拾自信與尊嚴。

截至目前，她們已培訓學員3000余人次，帶動200多人就業，其中八成是女性，還包括20多位殘疾人。她們與學校合作，將西蘭卡普納入研學課程，每年吸引5000多名學生體驗。

土家非遺走上時尚舞臺

“只把西蘭卡普當作‘老古董’，它終將被時代淘汰。”譚艷賓認為，非遺必須守住技藝的靈魂，創造符合現代審美的形態。她們從材質入手，加入真絲，讓織錦更輕薄柔軟；在色彩上做“減法”，采用流行色調，甚至用家鄉的柿子汁染色，打造出日曬后呈現漸變效果的圍巾。

產品形態也不斷拓展：從披肩、首飾到汽車頭枕、寵物玩具等，開發出100多款新品，讓西蘭卡普走入日常生活。

2023年上海時裝周，她們設計的西蘭卡普披肩引起迪奧中國區負責人的注意，并簽下長期采購協議。同年，她們以土家民歌《黃四姐》為靈感設計的“梭花布”系列，榮獲恩施土家女兒會定情物創意設計大賽金獎。

近年來，她們頻繁亮相于全球婦女峰會、中國國際時裝周等重要場合，入圍2024金磚國家女性創業大賽總決賽，累計參與各類推介活動50多場。

展望未來，姐妹倆計劃進一步拓展西蘭卡普的應用場景，與家裝品牌合作開發織錦窗簾等，與文旅部門聯手打造主題研學路線。她們還希望建立“西蘭卡普數據庫”，系統記錄傳統紋樣，讓這項民族技藝被更多人欣賞。

從舞臺到織機，從深山到世界，譚艷華與譚艷賓用經緯之間的堅守與創新，織就了一條屬于西蘭卡普的彩虹之路——讓千年非遺，真正“活”在當下。（湖北日報全媒記者 魯騰 趙恒 恩施市融媒體中心 謝順 張藝馨）